Predominaron estilos que curiosamente aún son despreciados por una gran mayoría de músicos de nuestra región, quienes consideran que la verdad pasa por el jazz o el rock progresivo, en forma análoga a cuando los músicos clásicos desdeñaban al jazz y al rock, asumiendo que la música culta era superior y que al estar capacitados técnicamente para ejecutar-reproducir música clásica, podían hacerlo fácilmente con cualquier estilo que estuviese por debajo. Tuvieron que pasar varios papelones hasta reconocer que no era así. Sin embargo aún existe el prejuicio de que el pop es un género inferior, hecho para un público que “no sabe de música”: ínfima exigencia técnica, canciones simplonas, monótonas y pegadizas, que una vez compuestas se hacen cantar por una jovencita de lindas piernas, sin grandes aptitudes vocales. Si usted es de los que piensan así, le recomiendo analizar las armonías, los arreglos o la orquestación en las producciones de Stock, Aitken & Waterman, Marc Moulin, Yasuharu Konishi, Prince, Nile Rodgers o Serge Gainsbourg, sólo por nombrar los primeros y aislados ejemplos de aquella época que vienen a mi mente.
Ese mismo desprecio hacia el pop haya sido quizás el origen de la desatinada y bochornosa elección de una banda soporte para el reciente show de Britney Spears en Buenos Aires, más allá de que yo no coloque a Britney en lo alto de mi podio personal pop y considere que hay varias princesas antes que ella.
1981 fue también un año de reacciones de las compañías discográficas. De la misma forma en que hoy escu
chamos que el streaming o la descarga gratuita de películas o mp3 acabará con el cine y con la música, aquel año la British Phonographic Industry (BPI) lanzó una campaña criticando a los cassettes virgen (¡qué ternura!) dando a entender que grabar cintas en casa acabaría con la música. Home Taping is Killing Music! - and it's illegal. Recibieron el apoyo de muchos músicos y bandas que aquí no mencionaremos pero que recuerdan a Metallica (banda formada casualmente en 1981) cuando demandó a Napster.
Yendo ahora a las producciones musicales, verá usted cuán interesante es separarlas geográficamente.
Alemania:
Momento de mayor esplendor del movimiento denominado Neue Deutsche Welle. Montones de bandas sacando discos de gran experimentación arty tanto sonora como lingüística, producto quizás de un país fragmentado en el medio de Europa y con muchos inmigrantes. Además de este movimiento, a las bandas de Krautrock no se le habían agotado las ideas. Aparentemente fue un momento bastante alejado de lo easy-listening.
En Computerwelt, Kraftwerk le canta a las calculadoras de bolsillo y a una vida rodeados de computadoras, cuando aún ni ellos tenían una, y un reloj con calculadora era algo muy futurista. Mucha belleza lograda con ruiditos robóticos. Hay versiones del disco en alemán y en inglés. Prefiero la versión alemana. Suena mejor, además de que una frase como Am Heimcomputer sitz' ich hier und programmier' die Zukunft mir es imbatible.
Alles ist Gut: Tercer disco de Deutsch-Amerikanische Freundschaft (D.A.F.). Gran disco de rock y postpunk. Oscurito. Incluye el éxito: Der Mussolini. Temones: Der Räuber und der Prinz y Als wär's das letzte Mal. Al mismo tiempo, miembros de la banda colaboraban con otros proyectos.
Kollaps: Primer disco de Einstürzende Neubauten. Punk de motosierras y martillos neumáticos. Destructivo, ruidoso y fino. Una joya. No recomendable para momentos de stress o jaqueca. Temones: Steht auf Berlin, Kollaps, Abstieg und Zerfall.
Liaisons Dangereuses: Único disco de banda homónima electropunk. Dos músicos alemanes y un cantante francés que canta en castellano haciendo voces de varios personajes. Freak y genial. Temones: El Macho y la Nena, Être Assis Ou Danser, Los Niños del Parque.
Normalette Surprise: Simpático segundo disco de Der Plan. Low-fi con momentos caribeños.
También sacan interesantes discos ese año Fehlfarben (33 Tage in Ketten), Klaus Nomi y The Wirtschaftswunder (Salmobray). Nena comienza a formar su banda.
Reino Unido:
Dare, tercer álbum de The Human League. Hermosa producción. Un gran salto cualitativo en comparación con sus trabajos anteriores. Prolijo y sobrio. Mucho uso de teclados baratos tipo casiotone. Temones: The Things That Dreams Are Made Of , Darkness.
Speak & Spell, álbum debut de Depeche Mode. Vince Clarke era parte de la banda (antes de irse y formar Erasure) y escribió casi todas las canciones. Temones: What's Your Name?, Photographic, Tora! Tora! Tora!
Duran Duran, primer álbum de la banda del mismo nombre. Prolija, agradable y homogénea colección de buenas canciones, teniendo en cuenta que se trata de una banda que sería capaz de sacar discos realmente horrendos a lo largo de su carrera.
Ese año, Black Sabbath sacó su segundo disco sin Ozzy Osbourne y él sacó su segundo disco solista: Diary of a Madman. Simpático. Interesante su historia de varias versiones y músicos no acreditados. Lindas canciones: Believer, Diary of a Madman. En varios momentos suena a un adelanto del rock de Seattle que llegaría diez o quince años después.
Se forman (aunque aún no editarían sus primeros trabajos): Pet Shop Boys, Culture Club y Napalm Death. Sacan álbumes New Order (Movement), Madness (7), The Police (Ghost in the Machine), Bauhaus (Mask), The Rolling Stones (Tatoo You), The Cure (Faith), Gary Numan (Dance), Gang of Four (Solid Gold), King Crimson (Discipline), entre otros.
EEUU:
Para compensar el comienzo del período Reagan hubo mucho metal y hardcore-punk: sacaron sus primeros trabajos Minor Threat y Black Flag. Meat Puppets sacaron su primer EP In a Car que a diferencia de sus extraños, adorables y nerd discos posteriores, es hardcore. Se formaron Pantera, Anthrax y Slayer. También fue el comienzo de Sonic Youth, Ministry y The Bangles. Otro dato relevante: Apareció MTV.
My Life in the Bush of Ghosts: David Byrne y Brian Eno sacaron un disco impresionante con samples de voces de la televisión y conversaciones grabadas por ahí al que nombraron igual que el libro de Tutuola. Unos meses más tarde David Byrne hizo la música para la obra The Catherine Wheel, que fue su primer disco solista, y también produjo el segundo disco de The B-52s, Mesopotamia, grabado ese año y lanzado al mercado al año siguiente.
Season of Glass: Japonesa e inglés, pero hecho en EEUU. John Lennon llevaba a su casa la mezcla final de la canción Walking on Thin Ice, de este disco de Yoko Ono, cuando fue asesinado. Lindos temas: Dogtown, Goodbye Sadness y Walking on Thin Ice.
Nick Mason's Fictious Sports: El baterista de Pink Floyd lo grabó en EEUU y le puso su nombre, pero todas las canciones fueron compuestas por Carla Bley y cantadas por Robert Wyatt. Canciones notables: I'm a Mineralist y Wervin.
En la sección funk-soul-disco podemos mencionar el rockerísimo y mal criticado The Man With The Horn de Miles Davis, luego de casi seis años de ausencias. Take it Off de Chic, que ese año también produjeron el primer disco solista de Debbie Harry, Koo Koo. “Toda la onda” es poco decir para referirse al primer álbum de The Dance: In Lust. Prince sacó uno de mis discos favoritos: Controversy. Ahora se dice mucho “¡qué groso Prince!”, pero si hace diez años uno decía algo semejante lo miraban raro. También aparecieron What Cha' Gonna Do For Me de Chaka Khan y Why do fools fall in love? de Diana Ross
Frank Zappa sacó tres discos ese año: el instrumental Shut up n' play yer guitar, Tinseltown Rebelion y You are what you is.
También sacaron discos Sparks (Whomp that Sucker),
Grateful Dead (Reckoning), The Cars (Shake it up), Dead Kennedys (In God we trust), Ramones (Pleasant Dreams), Mötley Crüe (Too Fast for Love), Commodores (In the Pocket), Barry Manilow (If I Should Love Again), Devo (New Traditionalists), Jon Hassell (Dream Theory in Malaya) y Olivia Newton-John (Physical)
¿Y POR ARGENTINA?
Sin dudas lo mejor fue el álbum debut del dúo Pimpinela: Las Primeras Golond
rinas, sorprendiendo a todos con semejante propuesta. El comienzo de su primer canción parece King Crimson o algo así. Joaquín es cruel y hace sufrir a Lucía y se pelean. Él la dejó por enésima vez para irse con otra, vuelve, pero ella ya está cansada y esta vez no lo deja entrar a casa. Nada de buena onda. Un disco de calidad irregular no apto para feministas sensibles. Temones: Aunque no sea Conmigo y Agua y Aceite.
Virus debutó con Wadu Wadu. Letras de Roberto Jacoby. Muy bonito pero hubo cientos de reseñas en las últimas semanas.
Resto del Mundo:
Dos tremendos discos sacó ese año en Japón Yellow Magic Orchestra: Bgm y Technodelic. Ambos son íntegramente maravillosos, pero se destacan los temas バレエ, 音楽の計画, 体操, 千のナイフ y ジャム.
Algo de un estilo próximo produjeron los belgas de Telex (también productores de Lio por aquellos años) con Sex. Excelente electropop con letras graciosas. Quizás su mejor trabajo y el primero sin canciones en francés. Long Holiday, Brainwash y Drama Drama son las canciones que recomiendo para comenzar a escucharlos.
La cantante pakistaní Nazia Hassan la rompió aquel año debutando con Disco Deewane. Dicen que los hits de ese disco (Aao Na, Disco Deewane, Mujhe Chahe, Tere Kadmon Ko) sonaron en todas las fiestas en Pakistán, Iran, Bangladesh, India e Indonesia. A veces suena a reggae intergaláctico, otras con un sonido emparentado a Menudo, que en 1981 sacó el álbum Fuego.
En Jamaica, en el año que murió Bob Marley, King Tubby, sacó First, Second And Third Generation Of Dub junto a sus amigos Scientist y Prince Jammy. En esa época se le había dado por hacer reggae a Serge Gainsbourg y grabó Mauvaises Nouvelles des Étoiles.
ABBA sacó The Visitors, su último trabajo. Fue el primer disco del mundo lanzado en formato CD.
Las hermanas pianistas francesas Katia y Marielle Labèque, junto a la soprano Barbara Hendricks interpretaron obras del repertorio popular de George Gershwin un año después de haber grabado el Concierto para Piano en Fa mayor y Rhapsody in Blue. Interesantísimas versiones a dos pianos de They can't take that away from me, Has anyone seen Joe? y Nice Work if you Can Get It, más una interpretación oscurísima y blues de Summertime.
Ese año también sacaron discos los suizos Grauzone (Grauzone), Caetano Veloso (Outras Palavras), Cerrone (You Are The One) Alaska y los Pegamoides (Otra Dimensión), Jean Michelle Jarre (Magnetic Fields), Leo Masliah (Falta un Vidrio), Paco de Lucía (Castro Marín) y seguramente Roberto Carlos también sacó un disco aquel año.





























